5 klíčových dovedností, které promění váš koníček v úspěšnou kreativní kariéru: Můj příběh od umění k podnikání

Když jsem začínala tvořit, nikdy mě nenapadlo, že bych mohla své umění jednou propojit s ekonomickým myšlením, stoickou filozofií a digitálními dovednostmi. Měla jsem za to, že umění je čistá radost a svoboda a tak trochu únik ze složité reality. Ale postupně jsem pochopila, že pokud chci, aby se moje vášeň stala skutečnou prací, která mě nejen uživí, ale i dlouhodobě naplní, musím ji začít vnímat i jako podnikání. A finanční gramotnost, investování, digitalizace a schopnost zvládat překážky díky stoickým ctnostem jsou tím, co mi na této cestě pomohlo uspět. Dnes vím, že pro mě propojení těchto zdánlivě nesouvisejících oborů bylo velice důležité. Můj příběh je příběhem hledání a objevování: od prvních tahů kaligrafie, přes objevování akvarelu a arteterapie, až po studium investic, budování vlastního webu a zvládnutí digitalizace a online prezentace. Byla to cesta plná malých i velkých milníků, pokusů, omylů a hlavně vytrvalosti. A právě o tuto cestu a zkušenosti, které jsem na ní nasbírala, se s vámi v tomto článku chci podělit.

Má kreativní cesta: Přes nepovedené tahy kaligrafie po digitální tvorbu a návrhy vlastních vzorů a produktů

Moje tvůrčí cesta začala z čistého nadšení pro kaligrafii. Fascinovala mě krása písmen, harmonie tvarů a soustředění, které kaligrafie vyžaduje. Postupně jsem objevila kouzlo akvarelu a ponořila jsem se do světa barev a volných tahů štětcem. Malovala jsem v každé volné chvíli, doma i v přírodě, a neustále jsem hledala nové způsoby, jak svou tvorbu rozvíjet. Absolvovala jsem mnoho živých i online kurzů, protože jsem cítila touhu růst a učit se stále něco nového.

Ze začátku mi to samozřejmě nešlo, rozčilovala jsem se nad tím a úspěch se mi zdál v nedohlednu. Vše stálo dlouhé hodiny tréninku, studia a trpělivosti, kdy jsem musela znovu a znovu zkoušet všechno, co se mi napoprvé nepovedlo. Učila jsem se metodou pokus – omyl a často jsem měla chuť to vzdát. Ale právě v těch chvílích jsem se učila nejvíc – trpělivosti, odhodlání a víře, že každý další pokus mě posune o kousek dál.

Tvoření mě přivedlo k arteterapii – pochopila jsem, že umění není jen o výsledném díle, ale hlavně o procesu. Arteterapie mi pomáhá tvořit umění, které skutečně vychází ze mě, z mého nitra. Učí mě poznávat sebe, naslouchat tomu, co doopravdy cítím, a nacházet svůj vlastní umělecký hlas. Díky ní si ujasňuji, co mě baví, co chci tvořit, jaký příběh chci svými obrazy vyprávět. Díky psychologickému pohledu, který arteterapie zahrnuje, jsem lépe porozuměla sama sobě, svým emocím i svým vnitřním blokům.

Protože jsem se už dříve zajímala o ekonomii, investice a osobnostní rozvoj, začala jsem hledat způsob, jak tyto světy propojit. Toužila jsem vytvořit něco, co má smysl nejen po umělecké, ale i ekonomické stránce. Věděla jsem, že pokud chci, aby mě umění živilo, musím mu dát profesionální rámec.

Postupně jsem se učila fotografovat svou tvorbu, osvojila jsem si základy kompozice a prezentace. Ze začátku jsem své práce sdílela na Instagramu, i když jsem věděla, že nejsou dokonalé. Přesto jsem věřila, že každý začátek je o hledání a učení se. Překonala jsem strach z toho, co si o mně ostatní pomyslí, a soustředila jsem se na své vlastní tempo růstu.

A nakonec jsem objevila digitalizaci. Přiznávám, že jsem se jí nejdřív bránila – chtěla jsem jen malovat, ne trávit čas u počítače. Ale když jsem pochopila, jaké možnosti digitalizace nabízí, otevřel se mi úplně nový svět. Začala jsem tvořit vzory, které dnes žijí svým vlastním životem – na látkách, tapetách, papírenských výrobcích nebo digitálních platformách.

Dnes vím, že moje cesta nebyla přímá ani jednoduchá, ale každá její část měla svůj smysl. A chci vás povzbudit: i když vaše cesta vypadá jinak, i když je někdy klikatá a plná překážek, nevzdávejte to. Každý krok vás posouvá blíž k tomu, co si přejete tvořit a žít.

Naše umění má skutečnou hodnotu a my si to musíme plně uvědomit

Je velmi důležité si uvědomit, jakou hodnotu naše umění a tvorba mají. Umění je nejen způsobem, jak léčit naši duši, ale také cestou, jak přinášet krásu do života druhých. Arteterapie nám ukazuje, jak velký význam může mít tvoření pro naše duševní i fyzické zdraví – pomáhá nám vyrovnávat se se stresem, traumaty i každodenními starostmi.

Ale umění má také estetickou a ekonomickou hodnotu. Krásné obrazy, ilustrace nebo vzory mohou zpříjemnit domovy, pracovní prostory i digitální produkty lidí po celém světě.

Pokud si uvědomíme, že naše tvorba má hodnotu nejen pro nás, ale i pro ostatní, začneme ji přirozeně vnímat jako něco, co si zaslouží spravedlivé ocenění. Finanční stabilita nám pak dává prostor tvořit svobodněji, bez tlaku a strachu, že si nemůžeme dovolit čas na kreativitu. Jak říká má oblíbená designérka Mel Armstrong: „finanční stabilita může naši kreativitu podpořit, ne ji zadusit“.

Umělec, který přemýšlí strategicky

Ne každý umělec musí být podnikatel, ale každý, kdo chce dlouhodobě tvořit udržitelně, by měl o své práci přemýšlet strategicky. Znamená to tvořit krásné věci, které nejen vyjadřují naši osobní vizi, ale které mohou mít skutečný dopad na ostatní. Přemýšlet nad tím, jak naše tvorba přináší radost, inspiraci nebo úlevu lidem kolem nás – ať už je to dekorace jejich domova, design, který jim zpříjemní pracovní den, nebo obraz, který je povzbudí v těžké chvíli. Zároveň je důležité zamýšlet se nad tím, kdo je náš ideální divák nebo zákazník: koho naše tvorba může oslovit, komu přináší hodnotu. A také hledat způsoby, jak naši tvorbu zpřístupnit širšímu publiku – ať už prostřednictvím výstav, sociálních sítí, e-shopu, digitálních platforem nebo spolupráce s firmami a jinými tvůrci. Tím si postupně budujeme komunitu lidí, kteří s námi náš příběh sdílí a kteří ocení naši originalitu i přístup.

Pro mě to znamenalo naučit se plánovat kolekce, přemýšlet o cílové skupině, o tom, kde a jak chci svá díla prodávat. Naučila jsem se cenit si svého času, svých schopností a nenechat se pohltit pocitem, že umělecká práce nemá ekonomickou hodnotu. I když některé činnosti, jako je marketing, administrativa nebo plánování, nejsou tak tvůrčí, považuji je dnes za důležitou součást své práce. A chci vás povzbudit: i když vaše cesta vypadá jinak, i když je někdy klikatá a plná překážek, nevzdávejte to. Každý krok vás posouvá blíž k tomu, co si přejete tvořit a žít.

I vy můžete začít tvořit s radostí a jistotou – od prvních kroků k vlastnímu stylu až po umění, které vás uživí, i když si možná teď myslíte, že na to nemáte talent, nebo technické znalosti

Představte si, jaké by to bylo, kdybyste konečně měli jasno v tom, co chcete tvořit. Kdybyste našli svůj styl, naučili se prodávat svou tvorbu a místo pochybností cítili radost a jistotu. Co kdyby vás touto klikatou cestou někdo pravidelně provázel krok za krokem?

Vím přesně, jaké to je – byla jsem na tom úplně stejně. A právě proto jsem se rozhodla vytvořit místo, které vám pomůže proměnit vaše sny v realitu.

Možná jste o Patreonu zatím neslyšeli – je to online platforma, kde vzniká komunita lidí, kteří chtějí růst, tvořit a navzájem se podporovat. Formou předplatného získáte pravidelný přístup k obsahu, který pro vás tvořím: návody, tipy, inspiraci i praktické kroky. Je to místo, které teprve začíná vznikat – a právě vy můžete být u jeho začátků. Budeme ho společně tvořit krok za krokem a budovat vaši kreativní svobodu od samého začátku.

Díky členství:

✨ Konečně najdete svůj osobní styl a budete tvořit to, co vás opravdu baví.

✨ Přestanete přešlapovat na místě a začnete svůj talent skutečně rozvíjet.

✨ Naučíte se fotit své produkty a prezentovat je tak, aby zaujaly vaše zákazníky.

✨ Objevíte, jak tvořit digitální produkty, vzory a další formáty, které vám přinesou pasivní příjem.

✨ Získáte jasný plán, jak si ze své vášně vybudovat smysluplný příjem.

✨ Budete mít po ruce komunitu lidí, kteří vás podrží, když to bude těžké, a potěší, když se vám bude dařit.

Postupně tam najdete:

• podrobné návody, jak najít svůj osobní styl a tvořit umění, které vás bude opravdu naplňovat,

• tipy, jak pravidelně relaxovat u malování a zároveň se neustále posouvat dál,

• konkrétní kroky, jak tvořit digitální produkty (printy, vzory, e-booky, šablony) a začít s nimi vydělávat,

• praktické informace o designu vzorů a jejich využití v podnikání,

• návody na digitální malbu i tradiční techniky jako akvarel a kaligrafie,

• povzbuzující témata z arteterapie a psychologie, která vám pomohou lépe chápat sami sebe a rozvíjet svou kreativitu,

• pracovní listy, úkoly a inspiraci pro osobní rozvoj i uměleckou praxi,

• tipy na plánování času a ochranu vaší tvůrčí energie.

  
  

A protože Patreon právě začíná, na začátku tam najdete každý měsíc:

• jeden inspirativní příspěvek – například článek se skvělými tipy, zamyšlení o arteterapii nebo psychologii umělce

• jeden praktický návod – třeba na malování akvarelem, skládání kaligrafické kompozice nebo digitální malování

Postupně tam budu sdílet vše, co jsem se na své cestě musela složitě a dlouze učit sama. Pokud milujete umění, chcete u něj pravidelně relaxovat, získávat inspiraci a zároveň se posouvat na vyšší úroveň, bude pro vás Patreon místem, kde najdete podporu i praktické kroky k růstu. Vyplatí se být tam se mnou od začátku – protože právě vy můžete ovlivnit, jaká témata a jaká komunita tady vznikne. Budeme společně tvořit místo, které poroste spolu s vámi.

💡 A hlavně: vy sami budete rozhodovat o tom, jaký obsah budu sdílet. Předplatitelé budou hlasovat o tématech, ptát se na jakékoli otázky a společně budeme tvořit interaktivní prostor podle vašich potřeb.

A kromě toho tam pro vás budu:

• odpovídat na vaše otázky kdykoli budete potřebovat

• dávat vám zpětnou vazbu na vaši tvorbu

• společně budete hlasovat o tom, jaká témata a obsah chcete dál vidět

• tvořit komunitu lidí, kteří se podporují a rostou společně

• nabízet exkluzivní mini kurzy a výzvy pouze pro předplatitele

• sdílet zákulisí mé tvorby, mého podnikání a mého každodenního tvůrčího života

• doporučovat knihy, kurzy a nástroje, které mě samotnou posouvají dál

  
  

➡️ Tak neváhejte, přidejte se ještě dnes a udělejte první krok k tomu, aby vaše tvorba nejen krásně vypadala, ale také vás živila a naplňovala.

Protože věřím, že tvoření je cesta, tak se po ní pojďme vydat společně.